Y me entraba en el vientre un miedito dulce

Montserrat Gudiol

• " Nunca. Nunca entiende.
• Yo le dije que nada, que se sentara, y ella me sonrió y se sentó.
• Cuando se sentó, me sonrió.
• Cuando eso pasa, cuando me sonríe, entonces yo aprovecho para verle la boquita, esos dos gajitos de naranja, porque es así: tiene dos gajitos de naranja, y sé por ejemplo que el labio de arriba, cuando se separa del de abajo, parece que le diera miedo dejarlo solo, y entonces tiembla un poquito, no mucho, un poquito solamente y entonces se le acerca y lo acompaña un poco y entonces entre los dos gajitos sale como un juguito que le mancha un poco las arruguitas de los labios y entonces yo siento un mareo y algo como un chicle entre las muelas y ella se me queda mirando y me dice:
• —¿Qué te pasa?
• Y despierto. Sé que nunca sería capaz de agarrarle la mano, nunca.
• (...)
• Inmediatamente comencé a sentirme como perdido.
• Como levantado del suelo.
• Lejos y al mismo tiempo muy cerca, tanto, que podía contarle los lunares que tiene en la nariz, esos punticos como marroncitos, como rosados que tiene juntados en la nariz, y mientras más la miraba, ella más se sonreía y yo volaba más lejos de ella, con la sonrisa, sin ella, con la sonrisa sola, flotando en el aire, con su sonrisa de espuma roja, y después que había volado con la sonrisa, la sonrisa regresaba a su cara, le cubría toda su cara y yo me daba cuenta que estaba ahí, frente a ella, y me entraba en el vientre un miedito dulce. "

• Francisco Massiani, Un regalo para Julia (fragmento)

Winslow Homer

Frances Hodgkins, extrañamente poética

Bridesmaids

Frances Mary Hodgkins

Pintora nacida en Nueva Zelanda en el año 1869, aunque su trabajo lo desarrolló principalmete en Inglaterra.

Washing Day

Su padre, William Matthew Hodgkins además de ser un prestigioso abogado, era pintor de acuarelas, lo que influyó mucho a Frances, mostrando desde pequeña la admiración por los trabajos de su padre, pasando mucho tiempo en su estudio rodeada de pinceles y olor a colores diluidos en agua.

Self portrait still life

Frances asistió a la Escuela de Arte en la ciudad de Dunedin, donde más tarde se dedicaría a impartir clases de pintura.

The Courtyard in Wartime (1944)

Su fama como artista rompedora le llegaría muy pronto, consiguiendo la admiración de varios artistas de vanguardia de la época. Comenzó a viajar por Europa y Marruecos empapándose de la cultura de ambos y realizando trabajos donde queda plasmada la influencia de personas y costumbres como se puede observar en sus lienzos.

Spanish Shrine

Más tarde regresó a Nueva Zelanda, donde sus exposiciones tuvieron un gran éxito.

A Fortune Teller

Sin embargo, su estilo personal no se desarrolló hasta 1915 en St. Ives, Cornwall (Gran Bretaña), cuando empezó a pintar al óleo influida por Henri Matisse y André Derain.

An old Salt

A partir de 1922 se estableció en el Reino Unido, donde formó parte de diversas asociaciones y grupos artísticos. En 1946 se realizó una retrospectiva tardía de su obra, que también fue expuesta a titulo póstumo en 1952 en una muestra colectiva con Gwen John y Ethel Walker.

Mr and Mrs Moffat Lindner and Hope

Berries and Laurel

Los vanguardistas de la década de 1930 se sintieron atraídos por la personalidad de su estilo, sus personajes retratados poseían una fuerza excepcional, sus dobles retratos eran admirados como algo que rompía lo estipulado hasta el momento. El cuadro titulado "Bridesmaids", sigue siendo uno de sus trabajos más valorados y admirados por todos los amantes del arte, dicha obra muestra un doble retrato con dos niñas vestidas de verde, el lienzo está lleno de matices y sensaciones difíciles de definir, de ahí su fascinación.

Lancashire family

Su obra extrañamente poética muestra una gran seguridad en el diseño que utiliza para unir combinaciones inusuales de colores brillantes.

The Spanish Well, Purbeck

Un ejemplo de su primer periodo es Mujer maorí (Head of a Maori Girl, Galería Nacional, Wellington 19oo) y de su última época ( Katharine y Anthony West, Tate Gallery, Londres 1039).

Head of a Maori Girl

Maori Girl on a Boat

Fuente

Frances Hodgkins murió en el año 1947.

Frances Hodgkins at work in her studio, Corfe Castle village, Dorset 1945

Summer (c.1912)

The Edwardians

The Market Place, France

The Wheelwright’s Shop

Tunny Boats, Concarneau

Two Children

Wellington from Everton Terrace

Wings on the Water

Yudi Y Moro

Réfugiers Belges 1916

Refugee Children

Portrait of Miss Florence Ellen Stafford

Flowers and a Cat

Katharine y Anthony West (1939)

Portrait of a Girl

At the window

Boy With a Boat

By The Brook

Ibiza

Loveday and Ann Two Women with a Basket of Flowers

El grado de velocidad es directamente proporcional a la intensidad del olvido

René Magritte

• "Hay un vínculo secreto entre la lentitud y la memoria, entre la velocidad y el olvido.
• Evoquemos una situación de lo más trivial: un hombre camina por la calle.
• De pronto, quiere recordar algo, pero el recuerdo se le escapa.
• En ese momento, mecánicamente, afloja el paso.
• Por el contrario, alguien que intenta olvidar un incidente penoso que acaba de ocurrirle acelera el paso sin darse cuenta, como si quisiera alejarse rápido de lo que, en el tiempo, se encuentra aún demasiado cercano a él.

Kasimir Malevich

• En la matemática existencial, esta experiencia adquiere la forma de dos ecuaciones elementales: el grado de lentitud es directamente proporcional a la intensidad de la memoria; el grado de velocidad es directamente proporcional a la intensidad del olvido."

• Fragmento de "La Lentitud"
• Milan Kundera

Michael Hutter

Charley Toorop: "puede que la realidad sólo adquiera sentido en su forma más irreal"

Self-portrait with Three Children

• Charley Toorop (24 de marzo de 1891, Katwijk - 5 de noviembre de 1955, Bergen, Holanda Septentrional).

• Pintora holandesa cuyo nombre verdadero es Annie Caroline Fernhout-Pontifex Toorop.

Blommor, 1919

Farmers

Casada en 1912 con el filósofo Henk Fernhout, se divorció muy pronto en 1917. Su hijo Edgar Fernhout se dedicó también a la pintura, mientras su otro hijo John Fernhout, conocido también como John Ferno se convirtió en cineasta.

zelfportret

• Charley Toorop pasó a ser miembro del grupo de artistas llamado Het Signaal (La señal) en 1916. Este grupo busca un profundo sentido de la realidad mediante el feroz contraste de colores y el uso de las líneas. Por estas características este grupo se asemeja a la Escuela Bergense.

  En 1926 Charley Toorop se traslada a vivir a Amsterdam. Sus bodegones muestran el parentesco con el cubismo sintético de Juan Gris.

Vruchten tegen landschap

• Desde los años treinta, Charley pintó muchas figuras femeninas, desnudos y autorretratos de estilo realista.

Selfportrait, 1928

• • Su realismo despiadado tiene un toque mágico. "¿Es la apariencia natural la realidad",? se pregunta en 1917, "¿o puede que la realidad sólo adquiera sentido en su forma más irreal"? Esta irrealidad comienza a ser en los cuadros de Toorop su simbólica y sin embargo más fiel representación de la realidad.
  • Charley Toorop entabló amistad con otros artistas, por ejemplo: Bart van der Leck y Piet Mondriaan.

Stilleven met witte kan

• Algunas de las más importantes obras de Toorop puede verse en el Museo Kröller-Müller en Otterlo.

• • Toorop fue la responsable del diseño de una casa llamada "De Vlerken", situada en el Buerweg 19 en Bergen (Holanda Septentrional).

  • La casa aún está allí, aunque después de incendiarse su techo de paja, éste ha sido sustituido por un tejado de azulejos.

Still Life with White Pitcher

• Charley Toorop sufrió tres accidentes cerebro-vasculares durante los últimos cinco años de su vida con múltiples infartos cerebrales que le originaron alteraciones neuropatológicas que se manifestaron en forma de una agnosia visuoespacial parcial.

Klein kindje

• La agnosia visual originada por lesiones en el lóbulo occipital constituye un desorden que hace que el paciente tenga dificultades para reconocer los objetos comunes en el espacio pero sin presentar dificultades motoras.
• Un paciente con agnosia visual será incapaz de reconocer o copiar dibujos de cosas familiares como un coche, pero en cambio, será capaz de dibujar objetos de memoria ya que el problema radica en la identificación de los objetos basada en la información visual.

Medusa kiest zeejpg

• El cuadro al óleo titulado Las Tres Generaciones, conservado en el Museo Boijmans van Beuningen de Rótterdam, está considerado una de sus mejores obras.

Las tres generaciones

• En él están representados un autorretrato de la pintora junto a su hijo Edgar Fernhout y una escultura de su padre Jan Toorop realizada por John Radeker. Debido a su complejidad la pintora tardó nueve años en acabarlo, exactamente desde 1941 a 1950.

Vrouwenfiguren, 1931-1932

• El examen minucioso del extremo inferior izquierdo de dicha pintura, zona a la que se refería la artista como el agujero negro, permitió objetivar ligeras ondulaciones originadas por los repetidos retoques realizados por la artista para intentar corregir lo que consideraba imperfecciones estructurales y que en realidad correspondía a una zona ciega o escotoma originada por la agnosia visuoespacial parcial por los infartos cerebrales.

Self-portrait with Palette

• La sospecha fue confirmada mediante el estudio de la zona del cuadro mediante técnicas de manipulación de imágenes por ordenador.

El 5 de noviembre de 1955, Charley Toorop muere en Bergen, Holanda.

Self-portrait with Garden

Rozen - Roses

Jarrón con flores

Clown in the Ruins of Rotterdam

Stilleven met hobo

Maaltijd der vrienden (1932)

Complet

Portrait of an actress, 1927

The old Farmers wife

Muzikanten en dansende boeren

Klein meisje (Annetje)

A la Vigne d¨Or

Patiënte uit krankzinnigengesticht

Portretgroep van H.P. Bremmer en zijn vrouw met kunstenaars uit hun tijd 1936 - 1938

Otoño

Manzano en flor

Rozen in glas 1953